Sắc màu là yếu tố thu hút và ảnh hưởng đến cảm nhận của người xem trong mọi việc và trong thiết kế thì sắc màu là một trong những yếu tố chính quyết định đến cảm xúc người xem.

Mỗi màu sắc mang đến cho ta những cảm xúc và cảm nhận khác nhau như màu xanh da trời là màu của sự yên bình hay màu vàng là màu ấm áp và màu mang tinh thần cổ vũ tích cực.

Để làm chủ màu sắc và thành công trong hội hoạ thì chúng ta cùng tìm hiểu 5 mẹo về lý thuyết màu sắc cho dân thiết kế nhé.

Màu sắc ảnh hưởng đến nhận thức một cách tinh tế

Màu sắc được các đạo diễn sử dụng rất thận trọng để giúp người xem hiểu được nội dung một cách tròn đầy nhất đồng thời việc sử dụng màu sắc thông minh sẽ tạo nên những tính cách riêng cho từng bộ phim. Việc sử dung màu sắc luôn nghiên nhiều về nhận thức hơn là hiện thực.

Liên kết màu tạo ra phản ứng xúc cảm

Bản thân chúng ta luôn có một cam kết ý nghĩa cảm xúc về màu sắc khá tương đồng nhau. Chúng ta chấp nhận những màu sắc với một cảm xúc, cảm giác riêng. Ví dụ như: màu của ánh trăng là màu của ánh sáng trắng từ mặt trời phản chiếu lên bề mặt xám của mặt trăng tuy nhiên chúng ta lại luôn quy ước với nhau rằng ánh trăng có màu xanh. Chính màu xanh của ánh trăng cho ta cảm giác dịu dàng và mát mẻ.

Màu sắc có thể thêm bớt độ ấm

Nhiệt độ có mối liên quan chặt chẽ đến tone màu ấm, tone màu mát. Mặc Mặc dù chúng ta có các giá trị toán học thực tế để chứng minh cho điều này qua học thuyết nhiệt độ được xác minh bởi nhà khoa học Kelvins, hay còn gọi là nhiệt độ K – hầu hết mọi người đề cập quang phổ như một chuỗi màu bắt đầu từ đỏ ấm áp đến xanh lam mát lạnh, trong đó, độ bão hòa (saturation) là thước đo của màu. Cách dễ nhất để hình dung điều này là để cài đặt màu màn hình TV thành đen và trắng, hãy giảm độ bão hòa màu, bạn sẽ chỉ còn lại các sắc thái khác nhau của màu xám.

Sử dụng các công cụ màu để pha ra bảng màu PH phù hợp

Mặc dù không có sự thay thế cho việc học và quan sát, chúng ta vẫn có được những công cụ hỗ trợ đẩy nhanh tốc độ hiểu biết về màu sắc và hỗ trợ hiệu quả. Bạn có thể sử dụng bánh xe màu như một phương pháp truyền thống để có nhiều lựa chọn và khám phá vì các lý do khác nhau hoặc các ứng dụng tiện dụng như Adobe Color CC, một phần mềm của Creative Cloud.

Trải nghiệm với Adobe Color.

Bạn có thể thiết lập chế độ trong Adobe Color thành Complementary (Màu đối lập) và thấy rằng màu xanh dương đối diện với màu cam trên bánh xe màu. Tất cả những gì cần làm bây giờ là thay đổi độ bão hòa bằng cách sử dụng các mũi tên đánh dấu, và sau đó tinh chỉnh các kết quả. Thực sự dễ dàng để thiết lập một bảng màu thống nhất trong công việc của bạn đúng không nào?

Nguồn: RGB

Motion Graphic – đồ hoạ chuyển động đang xuất hiện khắp mọi nơi cho nhiều lĩnh vực, vậy bạn đã kịp bắt nhịp xu hướng và tận dụng lợi ích mà Motion graphic đem đến?

Animation (diễn hoạt hình ảnh) là cách làm cho câu chuyện của bạn trở nên thú vị và thu hút hơn nhờ vào những hình ảnh động xuất hiện trong tác phẩm. Motion graphic không cần tốn quá nhiều thời gian để thiết kế nhưng nó lại mang đến sự thu hút  và hấp dẫn cho người xem.

Cùng xem những xu hướng thiết kế mới của 2018 nhé.

Kết hợp giữa đồ hoạ 2D và 3D

Sự hoà trộn phong cách giữa Motion graphic nên chúng ta khó có thể tìm ra được sự khác biệt giữa đồ hoạ 2D và 3D.

Ảnh animation 2D và 3D có những thế mạnh riêng và việc ứng dụng sự pha trộn này có thể thấy trong các bộ phim, mô hình và animation của các logo thương hiệu,…. Animation cho phép chúng ta thể hiện tối đa các ý tưởng và những concept phức tạp với nhiều hình ảnh thực tế từ các góc độ khác nhau.

Chuyển tiếp liền mạch

Đây không phải là xu hướng mới nhưng nó vẫn thể hiện được điểm mạnh của mình. Việc chuyển tiếp liền mạch làm cho quá trình tạo animation phức tạp và khá rắc rối tuy nhiên nó tạo ra các chuyển động mượt mà và uyển chuyển.

Việc chuyển tiếp liền mạch sẽ khiến cho người xem không phát hiện ra các chuyển cảnh và gián đoạn giữa các phân đoạn và đương nhiên là họ sẽ bị cuốn hút vào câu chuyện mà bạn muốn kể cho họ nghe.

Các con chữ nghệ thuật

Typography là điều tác động đến người xem và chuyển đổi ý tưởng của bạn thành thông điệp cho khán giả suốt đoạn video. Sử  dụng lettering và các ứng dụng typography để nâng tầm cho thiết kế đồ hoạ.

Một xu hướng mà bạn nên cập nhập đó là typography động lực (kinetic typography) – chữ chuyển động, đây là phương pháp được đánh giá có tầm ảnh hưởng thế giới Motion graphic trong 2018.

Chuyển động dạng lỏng (Liquid motion)

Nếu bạn sử dụng After Effect cho sự chuyển đổi giữa các cảnh quay hoăc hình ảnh thì bạn sẽ nâng tầm của  liquid motion lên một tầm cao mới.

Xoắn (Twist), uốn cong (Bend) và bắn tung toé (Splash),….là những hiệu ứng đảm bảo tính liền mạch và thúc đẩy quá trình phân tích trong não bộ của chúng ta.

Hiện tượng nhiễu hạtNoise là thuật ngữ trong nhiếp ảnh số; là hiện tượng chụp ảnh trong môi trường thiếu sáng với ISO cao, làm ảnh xuất hiện các hạt lấm chấm, theo 3 kênh màu: đỏ (red), xanh lá cây (green), xanh dương (blue). Những hạt lấm chấm này được phân bố trên các bề mặt mịn, đặc biệt là ở các vùng tối và sẫm màu.
_Grain thì lại là thuật ngữ trong nhiếp ảnh phim, là cái hồn cho ảnh film – đây là một trong những yếu tố chính tạo ra sự khác biệt giữa ảnh film và ảnh số. Grain là những hạt li ti trên ảnh film, xuất hiện ở bất kỳ vùng tối hay vùng sáng, và tùy theo loại film mà hạt xuất hiện mịn hoặc to nhỏ khác nhau.

Trong Motion Graphic thì Grain thường đưuọc ứng dụng để phong hoá các hiệu ứng mô phỏng từ máy quay còn noise thì được thêm vào để trình bày như một biến dạng thị giác của animation.

Animation chất lượng

Yếu tố chất lượng luôn được đặt lên hàng đầu và cho phép bạn thoả sức thể hiện hết ý tưởng, sự sáng tạo, gu thẩm mĩ của mình để thu hút sự quan tâm của người xem và từ đó thúc đẩy quá trình quyết định mua hàng và xây dựng thương hiệu trong lòng khách hàng của mình.

Bài viết có sự tham khảo từ: Idesgin.vn

Trước khi đi tìm hiểu cách sử dụng màu sắc trong thiết kế đồ hoạ thì chúng ta cùng tìm hiểu về khái niệm màu sắc là gì.

Màu sắc được sinh ra từ ánh sáng nên có thể hiểu rằng màu sắc là ánh sáng nên chúng ta có thể cảm nhận bằng mắt.

Nhận biết màu và tính cách của màu như thế nào?

Cấp độ 1: Dùng 3 màu là: đỏ, vàng, lục lam để phối ra các sắc độ màu sắc khác nhau.

Cấp độ 2: Lấy màu đỏ chồng lên màu vàng sẽ được màu da cam, lấy màu đỏ chồng lên màu lục lam ta sẽ có màu tím và nếu lấy màu vàng chống lên màu lục lam thì sẽ có màu xanh lá cây.

Việc lấy 2 màu chồng lên nhau để ra một màu khác gọi là màu chồng đơn.

Cấp độ 3: Từ 3 màu căn bản là đỏ, vàng, lục lam chúng ta phối ra màu da cam, xanh lá, tím và nếu chống các màu ở cấp độ 1 với các màu ở cấp độ 2 thì ta sẽ có các màu ở cấp độ 3 là: đỏ cam, vàng cam, vàng xanh, xanh lơ, xanh tím và đỏ tím.

Chúng ta không có khái niệm màu trắng hay đen, xám mà thực ra màu trắng là chỉ sắc độ giảm tối đa của một trong 12 màu trên vòng tròn màu , màu xám và đen là sắc độ tăng tối đa của những màu kể trên.

Các hệ màu cơ bản thường sử dụng

Màu gốc – hệ màu hội hoạ (RYB)

Trong hội hoạ thì các hoạ sĩ thường trộn các màu theo hệ đỏ-vàng-xanh . Nếu pha 3 màu gốc theo phương pháp này gồm đỏ, vàng và xanh thì ta sẽ có màu kết quả: đỏ + vàng = da cam, đỏ + lam + tím, lam + vàng = lục, đỏ + lam + lục = đen

Nếu bạn pha nhiều màu với nhau thì càng làm mất đi màu sắc hoặc gọi là “chết màu”.

Màu gốc – Hệ màu ánh sáng (RGB)

Màu gốc hay còn gọi là màu cấp một. Các màu gốc có thể được trộn với nhau để tạo ra mọi màu khác trong không gian màu của chúng. Nếu không gian màu là một không gian vector thì các màu gốc tạo nên hệ cơ sở của không gian đó.

Phối màu cộng sử dụng hệ màu RGB. Hai tia sáng cùng cường độ thuộc hai trong ba màu gốc nói trên chồng lên nhau sẽ tạo nên màu thứ cấp: Đỏ+ Lục = Vàng; Đỏ+ Lam = Cánh sen; Lam + Lục = Xanh lơ. Ba tia sáng thuộc ba màu gốc cùng cường độ chồng lên nhau sẽ tạo nên màu trắng.

Là một hệ thống màu sắc được dùng rộng rãi nhất trong cuộc sống ngày nay. Được gọi là hệ màu dương tính hay hệ màu cộng, màu phát xạ hoặc nôm na hay gọi là màu ánh sáng hoặc hiển thị màn hình. Nó bao gồm 3 màu: Đỏ (Red), Xanh lá (Green), Lam (Blue).

Màu gốc- Hệ màu in ấn (CMYK)

Hệ màu dùng trong lĩnh vực in ấn gồm 4 màu: xanh lơ (cyan), hồng cánh sen (magenta), vàng (yellow) và đen (black)

Hệ màu HSB ( Hue.Saturation. Brightness)

Hue (dải màu): Đối với người làm thiết kế điều này rất quen thuộc nó nằm trong các bảng màu (Panel Color), nơi mà chúng ta có thể lựa chọn màu một cánh dễ dàng. Hue trong HSB / HSL mã hóa của RGB là một trong những thuộc tính chính (gọi là các tham số xuất hiện màu sắc) của một màu sắc như màu đỏ, cam, vàng, xanh lá cây, xanh dương, tím.

Saturation (độ bão hòa): Độ màu được đo bởi sắc thái cảm nhận về màu, tăng giảm mức độ cảm nhận sắc thái về màu và sắc.

Brightness (sắc độ): Là mức độ sáng tối của màu sắc được hòa trộn thêm đen hoặc trắng.

Trên đây là một số hệ màu cơ bản mà bạn nên nắm vững khi quyết định theo học thiết kế đồ hoạ, chúng ta sẽ tìm hiểu thêm những hệ màu còn lại trong phần 2 cúa series bài viết “Hệ màu sắc trong thiết kế đồ hoạ”.

Nếu bạn yêu thích thiết kế đồ hoạ nhưng lại chưa đủ tài chính/thời gian để theo học một khoá chuyên nghiệp thì bạn có thể tự tìm tòi và tự học tại các website chuyên đào tạo về thiết kế đồ hoạ. Đế có thể có khởi đầu thuận lợi thì bạn nên tìm hiểu 6 bước cho người tự học thiết kế đồ hoạ dưới đây.

1.Dựa vào tutorial

Tutorial là các bài hướng dẫn làm mẫu, khi có được kiến thức cơ bản thì việc đọc Tutorial để xem học sử dụng công cụ tạo ra sản phẩm cuối cùng là cực kì quan trọng. Hầu hết các tutorial đều bổ trợ phát triển các kỹ năng và kiến thức chung cho photoshop nên bạn có thể tận dụng tối đa các tài nguyên này bằng việc đăng ký thành viên và học tại các trang web.

2.Đi từ dễ đến khó

Thay vì học toàn bộ công cụ trong photoshop thì bạn nên học kiến thức cơ bản trước để tránh trường hợp bị ngợp khi có quá nhiều tính năng và không biết nên sử dụng cái nào trước cái nào sau.

3.Tham gia nhóm, group để chia sẻ sản phẩm làm được và học hỏi từ những người khác

Mỗi người sẽ có cách nhìn nhận và gu thẩm mỹ khác nhau nên việc bạn đưa sản phẩm của mình lên các group, nhóm sẽ giúp bạn thu được nhiều kinh nghiệm để phát triển năng lực bản thân.

4.Tìm các website, sách, tạp chí về thư viện ảnh để cải thiện năng lực

Tìm hiểu phong cách design của các nước, các nhân vật tiếng tăm trên thế giới sẽ giúp bạn xây dựng được nguồn cảm hứng cho riêng mình. Với kho ảnh lớn trên nhiều lĩnh vực bạn có thể tìm được cảm hứng, style riêng cho mình.

Một số kho ảnh mà bạn có thể tham khảo: Gratisography, Unsplash, Superfamous ,…Mình sẽ tổng hợp kho ảnh dành cho dân thiết kế ở bài sau.

5.Theo học cùng các chuyên gia

Việc tự học là điều rất tốt tuy nhiên nếu bạn không có một người theo sát, nắm bắt được năng lực và khơi dậy năng lực tiềm ẩn, vạch ra con đường phát triển cho bạn thì bạn sẽ mất rất nhiều thời gian để tìm được con đường đi cho riêng mình và trong trường hợp xấu thì bạn có thể sẽ bị lạc lối trong khối lượng kiến thức đồ sộ và mất đi cảm hứng thiết kế.

6.Thử thách bản thân tại các cuộc thi

Khi bạn thấy tự tin với năng lực bản thân thì bạn nên tham gia các cuộc thi  bởi đây là cơ hội cho bạn tiếp cận với nhiều bạn bè trong nghề, cảm hứng sáng tạo và cơ hội giành được những phần thưởng hấp dẫn.

Để có thể thành công trong nghề thì ngay từ ban đầu bạn nên học đúng, đi theo chuyên gia để được hỗ trợ tối đa, điều nay vừa giúp bạn tiết kiệm thời gian vừa tiết kiệm được tiền bạc.

Chúc các bạn đạt được nhiều thành công trong ngành thiết kế đồ hoạ.