Khai giảng: THIẾT KẾ ĐỒ HỌA GD04

Ngày 07/03 vừa qua, lớp Thiết kế đồ họa GD04 đã chính thức được khai giảng

Buổi khai giảng có sự tham gia của:

Thầy Vy Văn Việt – CEO Iviettech đồng thời cũng là giám đốc của IDesign

Cô Nguyễn Thị Ngọc Lan – phó giám đốc công ty

Thầy Trần Đức Hùng- giảng viên lớp thiết kế đồ hoạ cùng toàn thể các bạn học viên khoá 04

Đứng trước nhu cầu nhân sự ngành thiết kế đồ hoạ khan hiếm mà nhân lực lại không đủ điều kiện đáp ứng nhà tuyển dụng, đây là cơ hội lớn để các bạn trẻ có thể nắm bắt và mở rộng tương lai với nghề thiết kế.

Khoá học đáp ứng những yêu cầu đầu vào từ phía các nhà tuyển dụng:

  • Chuyên môn
  • Trình độ tiếng Anh
  • Kỹ năng mềm
  • Thái độ làm việc

Với những bài học đi từ cơ bản đến nâng cao đan xen cùng các bài thực hành, làm nhóm, làm dự án và báo cáo đồ án cuối khoá cùng với các buổi đào tạo kĩ năng viết CV, phỏng vấn,… nên đây là chương trình được đánh giá sát với thực tế và giải quyết được bài toán nhân lực ngành thiết kế đồ hoạ.

Chỉ tính riêng ngành thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng vào những tháng đầu năm 2018 đã có gần 500 lượt tuyển dụng ngành thiết kế đồ hoạ, chiếm gần 75% tổng số vị trí tuyển dụng.

Idesign mong muốn rằng chương trình thiết kế đồ họa sẽ giúp các bạn mạnh dạn đến và theo đuổi giấc mơ của mình.

KHÓA HỌC THIẾT KẾ ĐỒ HỌA GD04 – SẼ HỌC CHÍNH THỨC VÀO 09/03/2019

Đăng ký ngay để được nhận những ưu đãi tuyệt vời tại iDesign các bạn nhé

 

Khai giảng lớp: THIẾT KẾ ĐỒ HỌA GD 03 – Học chính thức: 19/12/2018

Tối 17/12/2018 Idesign đã khai giảng thành công khoá học thiết kế đồ hoạ chuyên nghiệp GD03

Buổi khai giảng có sự tham gia của

Thầy Vy Văn Việt – CEO Iviettech đồng thời cũng là giám đốc của IDesign

Cô Nguyễn Thị Ngọc Lan – phó giám đốc công ty

Thầy Trần Đức Hùng- giảng viên lớp thiết kế đồ hoạ cùng toàn thể các bạn học viên khoá 03 iDesign

Đứng trước nhu cầu nhân sự ngành thiết kế đồ hoạ khan hiếm mà nhân lực lại không đủ điều kiện đáp ứng nhà tuyển dụng, đây là cơ hội lớn để các bạn trẻ có thể nắm bắt và mở rộng tương lai với nghề thiết kế.

Khoá học đáp ứng những yêu cầu đầu vào từ phía các nhà tuyển dụng:

  • Chuyên môn
  • Trình độ tiếng Anh
  • Kỹ năng mềm
  • Thái độ làm việc

Với những bài học đi từ cơ bản đến nâng cao đan xen cùng các bài thực hành, làm nhóm, làm dự án và báo cáo đồ án cuối khoá cùng với các buổi đào tạo kĩ năng viết CV, phỏng vấn,… nên đây là chương trình được đánh giá sát với thực tế và giải quyết được bài toán nhân lực ngành thiết kế đồ hoạ.

Chỉ tính riêng ngành thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng vào những tháng đầu năm 2018 đã có gần 500 lượt tuyển dụng ngành thiết kế đồ hoạ, chiếm gần 75% tổng số vị trí tuyển dụng.

Idesign mong muốn rằng chương trình thiết kế đồ họa sẽ giúp các bạn mạnh dạn đến và theo đuổi giấc mơ của mình.

KHÓA HỌC THIẾT KẾ ĐỒ HỌA GD03 – SẼ HỌC CHÍNH THỨC VÀO 19/12/2018

Đăng ký ngay để được nhận những ưu đãi tuyệt vời tại iDesign các bạn nhé

Xây dựng và nhận dạng thương hiệu

Xây dựng và nhận dạng thương  hiệu (Branding và Identity) luôn tồn tại xung quanh chúng ta. Nếu để ý kỹ bạn sẽ nhận thấy chúng tồn tại trên các trang web, bao bì sản phẩm và các loại quảng cáo khác nhau. Ngay cả các vật dụng cá nhân, như tài liệu và danh thiếp, đều mang những đặc điểm nhận dạng riêng.

branding_intro_shine_system.


Hiểu một cách đơn giản, xây dựng thương hiệu là những gì người khác nghĩ – về bạn, công ty, sản phẩm của bạn hoặc dịch vụ của bạn. Nhận dạng thương hiệu là hình ảnh của thương hiệu bạn sẽ trông như thế nào, từ logo đến cả cách lựa chọn màu sắc và rất nhiều thứ khác.

branding_intro_fast_food.


Hình ảnh có sức thuyết phục rất lớn. Hãy thử đặt mình vào vị trí của người tiêu dùng. Bạn đã bao giờ chọn sản phẩm đơn giản chỉ vì bao bì bắt mắt chưa?
Hiểu được hình ảnh thương hiệu cho phép bạn đưa ra nhận diện thương hiệu phù hợp hơn. Bất kể về cấp độ vai trò, hoàn cảnh hoặc kinh nghiệm của bạn.

Nhận diện hình ảnh thương hiệu

Nhận diện hình ảnh thương hiệu giống như bản xem trước về thương hiệu của bạn. Mỗi phần của thiết kế tạo nên mảnh ghép hoàn hảo cho thương hiệu. Đấy có thể là chút cổ điền hoặc hiện đại…hay một phong cách khác, đều không vấn đế gì. Tất cả chúng sẽ làm việc cùng nhau, tạo nên chính xác hình ảnh thương hiệu của bạn.

branding_closer_menus.


Dĩ nhiên, thiết kế nhận diện không bao gồm toàn bộ thương hiệu của bạn. Bạn có thể sử dụng nhận diện thương hiệu cho mọi công ty, dù lớn hay nhỏ. Cho dù bạn đang cập nhật hồ sơ của mình, hay để nâng cao nhận diện trên website.

branding_closer_personal.


Các thành phần chính của nhận dạng hình ảnh là logomàu sắckiểu chữ và hình ảnh. Đọc tiếp để tìm hiểu kỹ hơn.

branding_closer_style_guide.


Logo

Logo là yếu tố quan trọng nhất giúp nhận diện thương hiệu. Nó được tạo bởi một dấu hiệu, kiểu chữ hay cả hai. Các logo hiệu quả nhất thường có thiết kế khá đơn giản. Nó giúp người xem dễ nhận biết – và dễ nhớ hơn.

branding_logo_trailfindr.


Mọi thành phần của biểu tượng của bạn đều góp phần tạo nên bản sắc thương hiệu của bạn, bao gồm lựa chọn phông chữ, màu sắc và hình ảnh khác của bạn. Thay đổi ngay cả một trong những yếu tố này và nó có thể có tác động lớn đến cách thương hiệu của bạn được cảm nhận.

Trong cuộc sống, logo có ở khắp mọi nơi. Nếu để ý, bạn sẽ thấy chúng luôn xuất hiện cùng thương hiệu. Chúng là vẻ bề ngoài – đại diện cho công ty, cá nhân hay tổ chức nào đó. Logo là đại diện cho thương hiệu, theo đúng nghĩa đen.

branding_logo_van.


Logo là cách mọi người nhận ra công ty bạn, và xác định sản phẩm hoặc dịch vụ của bạn. Đó là lý do bạn nên sử dụng logo thật cẩn thận. Logo bị mờ, bóp méo hoặc quá nhỏ có thể ảnh hưởng đến nhận diện hình ảnh. Dưới đây là ví dụ của logo kém chất lượng.

branding_logo_quality.


Để tránh những vấn đề này. Cần giữ bản gốc logo sắc nét, chất lượng cao và có thể sử dụng cho nhiều dự án. Bằng cách đó, bạn có thể dùng logo cho rất nhiều mục đích. Cho dùng là in tài liệu đơn giản, công việc hay bất kỳ mục đích nào khác. Tốt nhất là Logo nên ở dạng Vector.

branding_logo_blimp.


Màu Sắc

Màu sắc giúp xác định thương hiệu của bạn theo một cách rất mạnh mẽ. Nó không chỉ tạo ấn tượng mạnh mẽ cho người xem mà còn tạo ra cảm giác nhất quán khi được sử dụng trên nhiều dự án hoặc nền tảng.

branding_color_arizona.


Hầu hết các công ty dùng màu logo làm màu chính cho thương hiệu. Các màu bổ sung có thể giúp bạn mở rộng bảng màu chính, nhằm giúp khách hàng hiểu rõ về thương hiệu của bạn.

branding_color_focus.


Có rất nhiều cách sử dụng màu sắc thương hiệu. Nhưng nên cẩn thận, không dùng quá nhiều màu và tuân thủ tiêu chuẩn thiết kế cơ bản.

Tránh những sai lầm như dùng màu sắc quá nổi bật, hoặc vi phạm quy tắc thiết kế đã quy định từ trước. Như một ví dụ dưới đây, màu chữ và màu nền không có độ tương phản gây khó chịu cho người đọc.

branding_color_clash.


Đảm bảo trong bảng màu có các màu trung tính như đen, xám, trắng và trắng nhạt. Bằng cách này, khi bạn sử dụng màu thương hiệu, thì nó sẽ thực sự nổi bật.

branding_color_neutral.


Kiểu chữ

Kiểu chữ có thể gây nhàm chán nhưng nếu bạn thay đổi một chút có thể gây ngạc nhiên cho người xem. Tất cả bạn cần là làm cho font chữ trở nên khác biệt và khách hàng sẽ có cái nhìn khác về thương hiệu của bạn.

branding_type_logos.


Hầu hết các thương hiệu đều chọn từ hai đến ba phông chữ – được lấy cảm hứng từ các biểu tượng — để sử dụng cho các thiết kế khác. Phông chữ sáng tạo cũng nên được chọn cẩn thận và phải phản ánh bản sắc độc đáo của thương hiệu.

branding_type_winter.

​Có một số font chữ mà các chuyên gia hạn chế sử dụng. Đó là những font chữ đã từng phổ biến còn bây giờ coi là lỗi thời và lạm dụng. Các font chữ dưới đây là một ví dụ tiêu biểu về vấn đề này.

branding_type_bad_fonts.


Không còn nghi ngờ, một font chữ củ kỹ và rườm rà có thể gây ảnh hưởng tiêu cực đến thương hiệu của bạn. Khi lựa chọn phông chữ phù hợp sẽ giúp thương hiệu trở nên hiện đại và chuyên nghiệp hơn.

branding_type_about_me.


Hình ảnh

Hình ảnh là yếu nhân tố ảnh hưởng rất lớn đến việc xây dựng một bản sắc thương hiệu độc đáo. Mỗi bức ảnh, hình ảnh, biểu tượng và nút bấm là cơ hội để giới thiệu thương hiệu của bạn và định hình cách người dùng tương tác với sản phẩm.

branding_images_trailfindr.

​Trong nhận diện chuyên nghiệp, icon trên trang web thường được thiết kế riêng cho thương hiệu. Chẳng hạn như hình ảnh trong danh mục hoặc hình vẽ trong ứng dụng. Người mới bắt đầu có thể đạt được kết quả tương tự bằng cách chọn một hình ảnh đặc trưng với dòng nhỏ tinh tế. Chẳng hạn như màu sắc riên. Một ảnh cùng chủ đề hoặc một phong cách đồ họa nhất quán.

branding_images_triptych.


Quan trọng nhất, tránh những hình ảnh quá chung chung hoặc không được tổ chức. Điều này là có thể khó khăn nếu bạn đang dựa vào ảnh sto
ck của bên thứ ba, nhưng có nhiều cách cải thiện vấn đề này.

branding_images_watermark.


Tránh những hình ảnh thiếu bối cảnh hoặc xuất hiện thường xuyên trong các thiết kế của các thương hiệu khác. Nhìn vào ảnh bên dưới. Một số người xem có thể tìm nhìn thấy và nhận ra rằng hình ảnh đang được chèn ghép và dễ nhận thấy.

branding_images_stock1.


Thay vào đó, hãy chọn hình ảnh có vẻ chân thực, con người và những thứ đích thực. Những hình ảnh tốt nhất là hiện thân của quan điểm độc đáo của bạn. Họ đại diện cho cách bạn muốn được nhìn thấy khi mọi người nghĩ về thương hiệu của bạn.

branding_images_stock2.


Sắp xếp tất cả cùng nhau

Nhận dạng hình ảnh thương hiệu không chỉ là một công cụ tiếp thị. Đó là một cách nhìn vào thiết kế loại bỏ nhiều nghi ngờ của khách hàng. Với tầm nhìn rõ ràng về thương hiệu của bạn, bạn biết chính xác màu sắc, phông chữ và hình ảnh cần sử dụng. Bạn có thể tạo ra những tác phẩm nhất quán mà người xem sẽ ghi nhớ.

Nguồn: gcfglobal.org

Phối màu trong thiết kế đồ hoạ

thiet-ke-do-hoa

Để phát triển trong ngành thiết kế đồ hoạ thì bạn phải biết đến các nhóm màu và cách sử dụng màu hợp lý vì vậy hôm Idesign sẽ chia sẻ với các bạn kiến thức về màu sắc trong thiết kế đồ hoạ.

1/ Màu dương tính:

Màu được tạo ra từ một nguồn sáng. Ví dụ: khi những màu cơ bản: Đỏ; Xanh lá cây và Xanh da trời phối hợp với nhau sẽ tạo ra màu trắng.

2/ Màu âm tính:

Là màu được xác định bởi sự hấp thu ánh sáng. Ví dụ: khi màu Xanh lục, Đỏ cánh sen và Vàng được phối hợp chúng sẽ tạo ra màu nâu đen.
Nếu bạn phối những màu dương tính cơ bản bạn sẽ được những màu âm tính cơ bản và ngược lại.
Hiểu được mối quan hệ đối nghịch này trong màu sắc rất cần thiết khi phải xác định và chỉnh sửa những trục trặc về màu sắc.

Ví dụ:
Nếu một hình ảnh quá xanh, bạn có 2 cách để tiếp cận vấn đề: Hoặc tăng thêm màu vàng vốn là màu đối nghịch với xanh da trời nhằm làm trung hoà màu xanh da trời. Hoặc giảm bớt màu xanh da trời trong hình ảnh. Cả 2 cách đều đi đến cùng một kết quả là giảm bớt được màu xanh.

3/ Vòng tròn màu căn bản (the color wheel)

 

Vòng tròn màu căn bản có 12 cung chia đều theo hình nan quạt trên diện tích hình tròn, mỗi cung có 8 cấp độ màu đi dần vào tâm vòng tròn từ đậm đến nhạt. 12 cung x 8 cấp độ sẽ tạo ra 106 màu căn bản và được đánh số từ 1 đến 106 đó cũng là kí hiệu khi ta chọn màu . Ví dụ: Số 1 là màu đỏ sậm nhất (C:0 – M:100 – Y:100 – K:45) số 36 là màu vàng tươi (C:0 – M:0 – Y:100 – K:0) số 84 (C:80 – M:100 – Y:0 – K:0) là màu tím rượu nếp than (híc nghe mà…thèm) số 68 (C:100 – M:60 – Y:0 – K:0) là màu xanh nước biển…

Vòng tròn màu căn bản được tạo ra từ 3 màu: Đỏ – Vàng – Lục lam. Từ ba màu này, màu sắc được pha lẫn hai màu với nhau ( ví dụ: Đỏ + Vàng = Da cam) rồi ba màu trộn lại với nhau, cứ thế ta sẽ có hơn 3.400 màu thông dụng nhất trong thiết kế đồ hoạ và nếu cứ pha , pha và pha trộn mãi bạn sẽ có hàng ty tỷ sắc màu cho…riêng bạn.

4/ Cách dùng màu:

• Cấp thứ nhất (Primary)
Dùng 3 màu: Đỏ – Vàng – Lục lam để phối ra các sắc độ màu khác nhau.

• Cấp thứ hai (Secondary)
Nếu lấy màu đỏ chồng lên màu vàng sẽ được màu da cam, lấy màu đỏ chồng lên lục lam sẽ có màu tím, lấy màu vàng chồng lên màu lục lam sẽ được màu xanh lá cây…
Cách lấy 2 màu chồng lên nhau để tạo ra màu khác như trên được gọi là màu chồng đơn.

• Cấp thứ ba (Tertiary)
Từ 3 màu căn bản: Đỏ – Vàng – Lục lam chúng ta đã phối ra màu da cam – xanh lá – tím. Nếu chồng các màu ở cấp Primary và Secondary, ta sẽ được các màu ở cấp Tertiary là: Đỏ cam – Vàng cam – Vàng xanh – Xanh lơ – Xanh tím và Đỏ tím.

6/ Trình tự phối màu:

• Bước 1:
Xác định rõ hiệu ứng màu sắc bạn muốn đạt được.(Hiệu ứng màu sẽ nói ở các phần sau của bài này)
• Bước 2:
Chọn 1 màu chính đặc trưng cho chủ đề muốn thể hiện.
• Bước 3:
Chọn 1 màu hỗ trợ cho màu chính. Để có thể tìm được màu hỗ trợ một cách nhanh chóng, bạn dùng 2 màu đối diện nhau trong vòng tròn màu căn bản.
Ví dụ:
Màu đỏ được chọn là màu chính thì màu hỗ trợ cho nó là màu xanh lá cây. Tương tự như vậy ta có các cặp màu chính và màu hỗ trợ như sau:
Màu Gạch cua – Xanh ve chai.
Da cam – Xanh dương.
Nghệ – Chàm.
Vàng – Tím.
Vàng xanh – Đỏ tím…
Màu chính và màu hỗ trợ có tính năng làm tăng nét rực rỡ, linh động và giúp nhau nổi bật lên.
Ví dụ:
Nếu ta đặt cánh hoa vàng trên phông nền tím, hoa vàng sẽ rực rỡ hơn nhờ màu tím làm nền đệm. Nhưng nếu cũng với cách thức ấy, dùng nền màu trắng hay xanh lá thì cánh hoa vàng không nổi bật được.
Nếu đặt mảng màu đỏ tươi cạnh màu xanh lá cây thì cũng có hiệu ứng tương tự.

• Bước 4:
Từ màu chính và màu phối hợp chọn ra màu thứ ba hài hoà với 2 màu trước.

 

Màu sắc được phân thành 8 loại:
– Màu nóng (Hot)
– Màu lạnh (Cold)
– Màu ấm (Warm)
– Màu mát (Cool)
– Màu sáng (Light)
– Màu sậm (dark)
– Màu nhạt (Pale)
– Màu tươi (Bright)

Như đã nói ở phần đầu do không có hình minh hoạ giống như trong sách, nên các hình ảnh TNDH minh hoạ dưới đây có thể sẽ không phản ánh chính xác nội dung của từng màu. Một số màu chưa tìm được hình, mong các bạn xem nội dung và tìm kiếm giúp.

MÀU NÓNG
Màu nóng là màu đỏ bão hoà trên vòng tròn màu, đó là màu đỏ cờ được pha bởi màu magenta và yellow.
Màu nóng tự nó phản chiếu và lôi cuốn sự chú ý. Vì vậy màu đỏ thường dùng trong thiết kế khi muốn gây sự chú ý.
Màu nóng có ảnh hưởng mạnh mẽ, làm tác động đến không gian chung quanh nó.

MÀU LẠNH
Màu lạnh là mầu thuần xanh biển. Nó toả sáng và tươi sáng hẳn lên.
Màu lạnh làm chúng ta thấy mát như đang gần một tảng đá hay trên tuyết.
Màu lạnh làm người xem có cảm giác mát mẻ, nhẹ nhàng.
Màu lạnh có tính đối lập với màu nóng.
Khi chuyển dần từ màu nóng sang màu lạnh, chúng ta có cảm giác như đang đứng bên lò lửa được chuyển sang cạnh một tảng băng, thật dễ chịu (?!)

MÀU ẤM
Trong màu ấm luôn có sự hiện diện của màu đỏ.
Màu ấm được tạo ra do sự phối hợp giữa màu đỏ và màu vàng.
Tùy theo mức độ pha giữa màu đỏ và màu vàng mà chúng ta có những dạng màu ấm khác nhau.
Ví dụ: màu đỏ cam; màu cam; màu vàng cam …
Màu ấm như thân thiện, đón chào người xem.
Nhìn màu ấm giống như chúng ta đang ngắm cảnh đẹp của mặt trời bình minh hoặc hoàng hôn.

MÀU MÁT
Màu mát được tạo ra trên nền màu xanh.
Nó không giống như màu lạnh bởi vì được phối với màu vàng.
Một số dạng màu mát như : vàng xanh; xanh lá cây; lục lam…
Dạng màu xanh ngọc và xanh lá cây luôn có trong tự nhiên.
Màu mát làm chúng ta thấy nhẹ nhàng như đang trong mùa đâm chồi nẩy lộc của mùa xuân.
Màu mát luôn nhẹ nhàng, tươi mát và sâu lắng.
Màu mát giống như một thác nước làm dịu mắt người xem.

MÀU SÁNG 
Màu sáng là màu của thủy tinh, của cây tùng lam.
Màu sáng có tính nhẹ nhàng trong sáng.
Màu sáng được tạo ra từ màu đỏ pha với lục lam đi kèm với vàng nhạt.
Tuy nhiên sắc thái màu phải trong. Khi độ trong của màu tăng thì mức độ thay đổi sắc độ màu giảm.
Màu sáng làm chúng ta thấy tâm hồn trở nên thoải mái, thư thái và buông lỏng.
Màu sáng giống như màn cửa sổ hé ra để ánh nắng ban mai lùa vào phòng.

MÀU SẬM
Màu sậm là màu chứa màu đen trong khi phối màu.
Màu sậm làm khoảng không gian như thu nhỏ lại và làm vật thể như nhỏ hơn.
Màu sậm làm tăng tính nghiêm trang, đứng đắn.
Thật vậy màu sậm ẩn khuất như khung cảnh của mùa thu và mùa đông ảm đạm.
Phối hợp giữa màu sáng và màu sậm sẽ gây nên một ấn tượng sâu sắc, mạnh mẽ. Nó tiêu biểu cho sự đối lập của tự nhiên, sự tương phản nhưng cần thiết giữa ngày và đêm.

MÀU NHẠT 
Màu nhạt là màu tùng lam thật nhẹ.
Sắc màu nhợt nhạt, nó chứa ít nhất 65% màu trắng.
Màu nhạt tạo nên vẻ mềm mại, lãng mạn và lơ đãng.
Màu nhạt thường dùng như màu ngà, tùng lam sáng và hồng tối nhạt.
Màu nhạt tạo cho người xem một cảm giác như ngắm đám mây nhẹ trôi hoặc như nắng nhẹ ban mai hoặc êm đềm như một sáng mờ sương.
Vì màu nhạt là màu trang nhã nên thường được dùng trong trang trí nội thất.

MÀU TƯƠI
Màu tươi là tổng hợp tinh khiết của màu sắc.
Sự tươi thắm của màu sắc được tạo ra bằng cách bỏ qua thang xám và đen.
Trong màu tươi chứa các sắc màu xanh; đỏ; vàng và cam.
Màu tươi chói lọi và sặc sỡ, nó gây nên sự chú ý.
Một chiếc xe màu vàng tươi, một chùm bong bóng rực rỡ hoặc cái mũi tươi thắm của chú hề … là những sắc màu không bao giờ bị quên lãng.
Màu sắc tươi tạo ra nét phấn khởi, vui tươi luôn được ngành thời trang và quảng cáo chú ý.

Tham gia các khoá Thiết kế đồ hoạ tại Idesign để được đào tạo từ cơ bản và đươc cam kết hỗ trợ việc làm.

ĐĂNG KÝ NGAY!

 

 

Idesign khai giảng khoá Thiết kế đồ hoạ GD02 ngày 18/09/2018

Sau thành công của khoá Thiết kế đồ hoạ GD01, IDesign Trung tâm đào tạo thiết kế đồ hoạ chuyên nghiệp tiếp tục khai giảng khoá thiết kế đồ hoạ GD02 với cam kết việc làm sau khoá học và chương trình học từ cơ bản. Là một trong những chương trình đào tạo ngắn hạn mà có hỗ trợ việc làm sau khi học, Idesign đang được nhiều bạn trẻ quan tâm và lựa chọn là nơi học tập và phát triển tương lai của mình.

Khoá học thiết kế đồ hoạ tại Idesign có gì khiến giới trẻ yêu mến đến vậy?

Với tổng thời lượng khoá học trong 6 tháng với chương trình học đi từ cơ bản giúp tất cả hoc viên dù chưa có kinh nghiệm, kĩ năng về thiết kế đồ hoạ vẫn có theo học và làm việc được.

Tham gia khoá học Thiết kế đồ hoạ tại IDesign bạn nhận được gì

  • Nắm vững kiến thức cơ bản về thiết kế đồ họa
  • Có kỹ năng trong thiết kế 2D
  • Có kỹ năng nhiếp ảnh và xử lý ảnh chuyên nghiệp
  • Có kỹ năng sắp xếp và dàn trang in
  • Có kinh nghiệm trong thiết kế nhận diện thương hiệu

Tốt nghiệp khóa học thiết kế đồ họa bạn có thể làm việc ở các vị trí sau:

  • Chuyên viên thiết kế đồ họa
  • Chuyên viên xử lý ảnh
  • Chuyên viên thiết kế Web
  • Chuyên viên thiết kế quảng cáo, truyền thông

Đặc biệt học viên tham gia khoá học Thiết kế đồ hoạ trong tháng 8 còn được ưu đãi giảm đến 10% học phí khoá học.

ĐĂNG KÝ NGAY

 

6 cách phối màu cơ bản trong thiết kế

phoi mau idesign 1

Màu sắc là một trong những yếu tố quan trọng giúp cho một bản thiết kế trở nên sinh động và nổi bật hơn. Kết hợp màu sắc ra sao cho một bản thiết kế tuỳ thuộc vào rất nhiều yếu tố và làm sao để có một bản phối hợp lý thì chúng ta cùng tham khảo cách phối  màu dưới đây.

1. Phối màu đơn sắc (Monochromatic)

Đây là phối màu đơn giản nhất và cũng vô cùng hiệu quả.

phoi mau idesign

Khi sử dụng phối màu đơn sắc, bạn thường chỉ sử dụng một màu duy nhất hay đôi lúc bạn cũng có thể sử dụng nhiều sắc độ khác nhau của cùng một màu để chúng cộng hưởng với nhau.

Vì không quá cầu kì và phức tạp, thường thì phối màu đơn sắc nhìn rất dễ chịu với người nhìn về mặt cảm xúc. Tuy nhiên, cũng chính vì sự đơn giản và đôi lúc có phần đơn điệu đó, khi sử dụng phối màu này, bạn sẽ gặp khó khăn để tạo điểm nhấn với một số chi tiết trên website của mình.

Phối màu đơn sắc thường được sử dụng khá nhiều trong những thiết kế website mang phong cách tối giản. Sự đơn giản của chúng giúp mắt chúng ta không bị xao lãng quá nhiều và hoàn toàn tập trung vào các yếu tố quan trọng của website như nội dung và hướng tương tác. Ngoài ra, chúng dễ dàng làm cho các typeface đơn giản trở nên sắc nét và thu hút hơn.

2. Phối màu tương đồng (Analogous)

Màu tương đồng (thường là ba màu) giao tiếp rất tốt với những màu kế bên nó trên vòng tròn màu; qua đó, tạo nên những phối màu rất nhã nhặn và thu hút.

Phối màu tương đồng đa dạng về màu sắc hơn so với phối màu đơn sắc và vì thế, khi sử dụng chúng, bạn có thể phân biệt các nội dung khác nhau trên một website dễ dàng hơn. Tuy có sự pha trộn của nhiều màu sắc, nhưng do các màu này đứng gần nhau trên vòng tròn màu, nên phối màu này không quá rối rắm và nhức mắt. Ngược lại, chúng rất êm dịu và vừa mắt.

phoi mau idesign 1

Thường thì khi sử dụng phối màu này, các nhà thiết kế sẽ bắt đầu từ việc chọn ra cho mình một màu chủ đạo. Màu này sẽ được sử dụng nhiều nhất và các màu khác phải tương tác tốt với màu chính này. Sau đó, nhà thiết kế sẽ chọn màu thứ 2 với nhiệm vụ phân biệt các phần nội dung quan trọng của website hay các typeface. Màu thứ 3 thường dùng cho những chi tiết không quá quan trọng (thường là các chi tiết trang trí).

3. Phối màu bổ túc trực tiếp (Complementary)

Phối màu bổ túc trực tiếp sử dụng những cặp màu đối xứng nhau trên vòng tròn màu để tạo nên những phối màu năng động và tràn đầy năng lượng cho website. Rõ ràng, với cặp màu đối xứng được sử dụng, bạn rất dễ để tạo điểm nhất cho các chi tiết quan trọng trên website. Cũng chính vì sự đối lập giữa các màu, phối màu bổ túc trực tiếp này hoàn toàn không phù hợp nếu website của bạn mang phong cách của  sự thư giãn và nhẹ nhàng.

phoi mau idesign 2

Cũng như phối màu tương đồng, khi chọn màu cho phối màu bổ túc trực tiếp này, các nhà thiết kế sẽ thường chọn cho mình một màu chủ đạo và sau đó sẽ kiếm màu đối xứng với nó làm màu phụ. Tuy nhiên, khi sử dụng phối màu này, bạn nên nhớ đừng sử dụng những màu có sắc độ nhạt (de-saturated colors), vì những màu như vậy sẽ làm mất đi tính tương phản cao giữa các cặp màu với nhau, vốn là điểm mạnh của phối màu này.

4. Phối màu bổ túc bộ ba (Triadic)

Đây là phối màu an toàn nhất trong các phối màu. Phối màu này được hình thành với ba màu nằm ở ba góc khác nhau của vòng tròn màu và tạo nên một hình tam giác đều.

Vì ba màu nằm ở ba góc khác nhau trên vòng tròn màu nên chúng kết hợp và bổ sung với nhau tạo nên một sự cân bằng cho phối màu này. Cũng chính vì sự cân bằng này, tuy có đến ba màu được sử dụng nhưng bạn sẽ thỉnh thoảng thấy phối màu này khá đơn điệu, an toàn và thiếu sáng tạo.

phoi mau idesign 3

Phối màu này rất khó sử dụng khi các bạn muốn tạo điểm nhấn trên website của mình. Tuy vậy, một số nhà thiết kế lại rất thích phối màu này vì chúng thường giúp cho các website được tiếp nhận và nhận được nhiều phản hồi tốt từ người sử dụng vì sự hài hoà và cân bằng của các màu được sử dụng.

5. Phối màu bổ túc xen kẽ (Split-complementary)

Nếu bạn muốn website của mình thu hút và gây ấn tượng mắt đến người dùng ngay từ lúc đầu thì phối màu bổ túc xen kẽ này sẽ là sự lựa chọn hoàn hảo cho bạn.

Phối màu này được tạo bởi ba màu nằm ở ba góc khác nhau trên vòng tròn màu và tạo nên một hình tam giác cân. Đôi lúc, bạn có thể sử dụng thêm một màu thứ tư; màu này phải đối xứng với một trông hai màu tạo nên đáy của hình tam giác cân đó.

 

Chính vì sự linh hoạt trong việc chọn màu mà phối màu này thường mở ra cho các nhà thiết kế rất nhiều cơ hội khám phá và tìm được các cặp màu lạ và độc đáo cho website của mình.

Ngày này, có rất nhiều website chuộng phối màu này. Chủ yếu họ sử dụng màu đen và trắng làm những màu chủ đạo, tô điểm bằng các màu thứ 3 bắt mắt như đỏ và xanh với các chi tiết phụ. Phối màu này đơn giản và an toàn nhưng vô cùng hiệu quả. Tuy nhiên, để thử thiachs bản thân cũng như muốn website của mình trở nên cầu kì hơn, bạn có thể sử dụng những màu bậc nhất (vàng, đỏ, lam) cho mùa chủ đạo.

6. Phối màu bổ túc bộ bốn (Rectangular Tetradic hay Compound Complementary)

Đây là phối màu phức tạp nhất trong sáu phối màu cơ bản. Nhưng nếu bạn chịu bỏ công sức và thời gian để chọn lựa màu sắc kỹ càng, phối màu này sẽ như một phần thưởng khi nó sẽ mang đến cho website của bạn sự hiện đại và mới mẻ, rất phù hợp với nhiều xu hướng thiết kế hiện nay.

phoi mau idesign 5

Phối màu này được hình thành với hai cặp màu bổ túc trực tiếp. Những sự đối nghịch cũng như bổ sung giữa hai cặp màu này chính là điểm mành và khác biệt đặc trưng của phối màu này. Các cặp màu trong phối màu này thoạt nhìn thì rất khó để có thể phối hợp và sử dụng chúng đúng cách, vì thế bạn sẽ mất khá nhiều thời gian cho khâu chọn lọc và lên màu cho website của mình. Mẹo để chon màu cho phối màu này cũng khá cơ bản khi bạn cần chú ý cân bằng thật tốt giữa hai gam màu nóng (đỏ, cam hay vàng) và lạnh (xanh, tím).

Hy vọng bài viết này bạn sẽ có thêm nhiều kiến thức và có khả năng phối màu tốt.

 

Học thiết kế đồ hoạ tại Idesign có gì vui?

idesign trung-tam-dao-tao-thiet-ke-chuyen-nghiep

Idesign là một thương hiệu của Iviettech với các khoá học ngắn hạn về thiết kế đồ hoạ, thiết kế nội thất và thiết kế web. Với những khoá học ngắn hạn hỗ trợ việc làm sau khi học, Idesign đang thu hút giới trẻ với các khoá học đáp ứng yêu cầu của xã hội. Vậy học thiết kế đồ hoạ tại Idesign có gì vui?

Nếu bạn chưa từng học hoặc chưa được tư vấn về chương trình học tại Idesign thì có lẽ bạn chưa biết, các học viên có 3 buổi học/tuần với chương trình học đi từ cơ bản đảm bảo cho các bạn chưa từng có kiến thức về đồ hoạ cũng có thể theo học. Để tránh dồn dập kiến thức thì các bạn sẽ được nâng cấp độ từ từ, cụ thể là bạn sẽ học 1, 2,3,4 tiết trong 4 buổi học. Mục đích của việc tăng dần dần thời lượng học/ buổi giúp các bạn thấy nhẹ nhàng và không bị ngợp.

Học thiết kế đồ hoạ là học sử dụng công cụ?

Không sai nhưng công cụ chỉ là cách để bạn thể hiện ý tưởng của mình ra mà thôi. Điều quan trọng là khả năng tư duy, cái nhìn thẩm mĩ, cách thể hiện ý tưởng thông qua các nét vẽ, pha màu, tô màu và sau đó là dùng công cụ để truyền tải thông điệp đến người xem.

Với số lượng học viên chỉ từ 10-13 học viên/ lớp bạn sẽ được thầy hướng dẫn và chỉ sửa bài cụ thể ngay trên lớp. Với khả năng quan sát, giúp đỡ trực tiếp tại lớp cũng như trao đổi ngoài giờ, học viên sẽ được rèn luyện và học hỏi, hỗ trợ mọi lúc mọi nơi. Và nếu bạn nghĩ sự học bắt đầu bằng các giờ học thường thức mỹ thuật khô khan, nhàm chán thì bạn đã sai rồi.

Các tiết học đều là những ví dụ và thực hành sinh động, bạn được vẽ, được hướng dẫn và trao đổi, thảo luận, trình bày ý tưởng ngay tại lớp. Với những tiết học và vận dụng vào thực tế bạn sẽ quên đi những mệt mỏi và nhàm chán suốt cả ngày.

Đi làm rồi thì có đi học được không?

Được chứ, chương trình học vào buổi tối nên bạn có thể sắp xếp thời gian để theo học. Tuy rằng vừa đi làm vừa đi học sẽ khiến bạn cảm thấy căng thẳng về mặt thời gian và thỉnh thoảng không thể đến lớp đúng giờ quy định nhưng chỉ cần bạn cố gắng và quyết tâm, Idesign, đội ngũ giảng viên và nhân viên sẽ hỗ trợ bạn tối đa.

Nếu cuộc sống này nhàm chán và đơn điệu thì hãy tham gia ngay khoá học thiết kế tại Idesign bởi:

  • Bạn có thể thoả sức thể hiện ý tưởng của mình
  • Được thể hiện cá tính thông qua cách thể hiện màu sắc
  • Được vui cười thoả thích khi sản phẩm của mình không giống ai
  • Được thể hiện cái tôi mạnh mẽ khi đứng lên bảo vệ ý tưởng, sản phẩm của mình trước mọi người
  • Được cùng vui, cùng phát triển bên cạnh thầy dễ thương và bạn bè

idesign trung-tam-dao-tao-thiet-ke-chuyen-nghiep

idesign-trung-tam-dao-tao-thiet-ke-chuyen-nghiep

ĐĂNG KÝ NGAY KHOÁ THIẾT KẾ ĐỒ HOẠ TẠI IDESIGN

8 quy tắc tạo nên một thiết kế Typography hiệu quả

Ở bài chia sẻ trước chúng ta đã tìm hiểu về Typography là gì và hôm nay Idesign sẽ chia sẻ với các bạn 8 quy tắc tạo nên một thiết kế Typography hiệu quả.

Quy tắc 1: Học những điều cơ bản

Tất cả những gì cần phải làm chính là là thay đổi bề ngoài các kí tự một chút và bạn đã có được một phông chữ của riêng mình! Trên thực tế thì Typography lại tương đối phức tạp và là một môn nghệ thuật mang hơi hướng khoa học.

Phân tích một bộ kiểu chữ liên quan bao hàm biệt ngữ đặc trưng, những khuôn khổ chính xác và những chuẩn mực chung cần được biết và tôn trọng. Cũng như nhiều hình thức thiết kế khác, bạn chỉ có thể phá vỡ một quy tắc khi bạn hiểu rõ được nó và thực hiện với mục đích xác đáng.

Một trong những website hữu ích để học thiết kế typography là I love Typography, một blog chuyên về các kiểu chữ đẹp. Dưới đây là một hình ảnh từ ILT với một số thuật ngữ bạn nên làm quen:

Quy tắc 2: Xem kĩ Kerning

Đó là gì?

Kerning là thuật ngữ chỉ sự điều chỉnh khoảng cách giữa hai kí tự trong một phông chữ. Lưu ý rằng đây là vấn đề về chia tách hơn là tracking – tức là điều chỉnh khoảng cách giữa tất cả các kí tự cùng một lúc. Bạn có thể cho rằng một phần mềm đắt tiền như Adobe Illustrator sẽ tự động giải quyết hết thảy rắc rối về Kerning cho bạn và như thế, đây không còn là một rắc rối phát sinh cho tác phẩm của bạn nữa.

Theo định dạng sẵn có, nhiều bộ kiểu chữ, nhất là những bộ serif, sở hữu khoảng cách kí tự không đồng đều. Điều này thường không phải là vấn đề lớn trong một đoạn văn hay một câu vì khoảng cách không đồng đều sẽ mờ nhạt đi trong một khối gắn kết nho nhỏ . Tuy nhiên, khi bạn cần giải quyết chỉ một vài từ, như trong tiêu đề hoặc logo, kerning tùy tiện có thể phá hủy tính thẩm mỹ của cả tác phẩm.

Các vấn đề về kerning có thể trở nên phức tạp khi liên quan đến các phông chữ website và CSS nhưng khá dễ xử lý nếu bạn tạo nên văn bản dưới dạng đồ họa (cho in ấn hoặc website) bằng Illustrator, Photoshop, v.v… Chỉ đơn giản bằng cách nháy chuột vào khoảng cách giữa hai kí tự và giữ im phím Alt kết hợp với việc điều chỉnh phím mũi tên qua lại tùy ý để điều chỉnh khoảng cách. Nên nhớ đừng quá tập trung vào các kí tự như là khoảng cách giữa các kí tự. Hãy cố tạo nên khoảng cách đều đặn xuyên suốt cả chữ hay cụm từ.

Quy tắc 3: Tìm hiểu về sự truyền đạt qua font chữ

Chọn lựa phông chữ không nên là một quá trình tùy tiện. Chỉ đơn giản lướt nhìn toàn bộ thư viện tài nguyên để tìm một phông chữ thì bạn hiếm khi có được một đáp án hiệu quả. Lý do là vì đặc tính tâm lý cố hữu cùng kết hợp với các mẫu phông chữ nhất định.

Nếu bạn thuộc tuýp người tỉ mỉ, những lựa chọn phông chữ trở nên hết sức nghèo nàn. Lý do là do thiếu hụt sự liên kết chính yếu giữa tính chất thị giác của các lựa chọn phông chữ và những từ được viết bởi chúng. Bạn sẽ không bao giờ được thấy cái tên giải đấu võ thuật tổng hợp đỉnh cao thế giới được xướng lên trong một phông chữ viết tay hết sức xinh đẹp. Cũng giống như bạn sẽ không bao giờ dùng phông Cooper Black trên tấm thiệp báo hỷ của mình. Chúng ta đã quen nhìn thấy những loại phông chữ khác nhau được dùng trong từng mục đích xác định.

Mỗi thông điệp truyền đạt từ phông chữ quy về cả ở mức độ nhận thức và tiềm thức. Hai trong số những phần chính của giao tiếp chính là giới tính và thời đại. Hãy xem xét những ví dụ bên dưới.

Để tìm hiểu kĩ hơn các bộ kiểu chữ đặc trưng, hãy xem qua Adobe’s Type Classification Chart.

8-quy-tac-co-typography-hieu-qua 1

Quy tắc 4: Căn lề

Căn lề là một khái niệm cực kỳ quan trọng trong Typography. Vì một vài lý do, những nhà thiết kế không chuyên thường có khuynh hướng căn giữa mọi thứ theo bản năng. Trong cuộc sống, chúng ta học được rằng nếu thứ gì ở ngay chính giữa thì nó sẽ cân bằng và sẽ trở nên tốt hơn. Trên thực tế, căn giữa là hình thức căn lề yếu ớt nhất, khó đọc nhất và cần nên dùng có chọn lọc.

Hai đoạn văn đầu tiên phía trên được căn lề trái. Đây là cách đọc quen thuộc của chúng ta bởi lẽ nó là định dạng chung thường thấy trên sách, báo, v.v.. Những đoạn văn căn giữa thì khó đọc hơn vì thiếu đường biên rõ ràng. Vì không có điểm bắt đầu hay kết thúc nhất quán cho từng dòng nên mắt bạn cần thời gian để điều chỉnh từng dòng. Khác biệt chính là vấn đề nhỏ trong thực tiễn, nhưng to lớn về nguyên tắc.

Điều này không có nghĩa là bạn chỉ nên dùng căn lề trái mọi lúc mọi nơi. Chỉ cần chắc rằng phải tự hỏi là khả năng đọc được quan trọng như thế nào so với tính thẩm mỹ đặc trưng mà bạn đang cố đạt đến. Những yếu tố này luôn đi cùng nhau thì thật quá lý tưởng, nhưng thực tế là chúng luôn đối chọi với nhau khiến ta phải thỏa hiệp chọn 1 trong 2.

Một điều cần quan tâm nữa là về pha trộn các hình thức căn lề. Cho dù bạn chọn loại căn lề nào, hãy cố giữ nhất quán xuyên suốt thiết kế của bạn. Tiêu đề thường là (nhưng không phải luôn luôn) thích hợp với căn giữa kết hợp cùng nội dung được căn lề trái, nhưng thử nghiệm pha trộn các loại căn lề có thể đem đến kết quả là một vẻ ngoài thật lộn xộn và rối rắm.

Để biết thêm thông tin về căn lề phông chữ, tham khảo bài báo bên dưới.

Chọn lựa kiểu căn lề cho Web

tt-alignment

Quy tắc 5: Chọn phông chữ thứ hai

Sau khi đã chọn được bộ kiểu chữ chính yếu, bước tiếp theo là chọn một bộ phông khác để nhấn mạnh nó. Đó sẽ là một bộ phông đối chọi với bộ phông chính yếu.

tt-logos

Có hàng loạt vấn đề với ví dụ đầu tiên ở hình trên. Trước hết, các mẫu phông chữ được chọn quá nghèo nàn. Mẫu phông chữ bổ trợ thì hoa mỹ (và khó đọc) hơn mẫu phông chính! Điều này làm giảm giá trị của phông chữ chính và thế nên ta cần lưu ý để tránh điều này. Thêm nữa, cho dù vấn đề đầu tiên không là gì cả, thì hai phông chữ này đơn giản quá giống nhau về độ đậm khi dùng cùng nhau. Mặc dù chúng khác biệt nhiều về phong cách, thì sự giống nhau về độ nặng nhẹ trong nét viết khiến cho cả hai không có đủ độ tương phản về thị giác.

Hình thứ hai sử dụng các phông chữ tương phản thích hợp hơn và dùng phông mảnh hơn, đơn giản hơn cho subtag. Các phông chữ của bạn không cần phải tương phản nhiều như thế (trong ví dụ này hiệu ứng được cố ý phóng đại), chỉ chắc chắn rằng chúng đủ khác nhau để không lầm lẫn về bề ngoài và cũng để nhấn mạnh vào phông chữ chính.

Quy tắc 6: Các vấn đề về kích cỡ

Trong thế giới in ấn, bạn chỉ có một hoặc hai giây vàng để bắt được sự chú ý của ai đó. Nếu bạn bỏ qua cơ hội này, bạn đã mất đi khách hàng tiềm năng của mình. Điều này trên thực tế có nghĩa là khi bạn tạo ra một tiêu đề, đừng chỉ đơn thuần gõ nó ra: hãy thiết kế nó. Xem xét hai mẫu ví dụ dưới đây:

tt-win

Tiêu đề đầu tiên yêu cầu bạn phải đọc từng chữ để nắm bắt được ý nghĩa thông điệp này. Mọi thứ có cùng kích cỡ, bề rộng và màu sắc khiến cho không có một chút nhấn mạnh nào vào thông điệp cả. Về mặt thị giác, từ “could” đều có vẻ quan trọng tương đương từ “win”.

Ngược lại, mặc dù sử dụng cùng đúng một thông điệp , tiêu đề thứ hai lại mạnh mẽ hơn. Tôi đã gia giảm những từ không quá quan trọng và có vẻ lấn át những từ chính. Vấn đề của tiêu đề đầu tiên là người xem cần phải sẵn lòng bỏ thời gian để đọc nó. Mánh khóe ở đây là khiến cho người xem đọc những phần quan trọng ngay khi họ nhìn vào tiêu đề, khi mà hầu hết họ chỉ là tình cờ nhìn qua mà thôi.

Nhìn vào ví dụ thứ hai, điều đầu tiên bạn chú ý là từ “WIN” và theo sau đó là “THE BAHAMAS”. Ở điểm này, nếu bạn là độc giả được nhắm đến, thì chúng tôi đã khơi gợi được hứng thú của bạn và bạn chắc hẳn sẽ bỏ thời gian để nhìn xem thông điệp của mẩu tin này là gì.

Quy tắc 7: Sử dụng Typography như một môn nghệ thuật

tt-face

Hãy dừng việc nghĩ về Typography chỉ đơn thuần là những tiêu đề và mẩu tin , mà hãy bắt đầu nghĩ về nó như là một yếu tố thiết kế. Các bộ kiểu chữ được thiết kế tỉ mỉ và sở hữu tính thẩm mỹ có thể chính là một tài sản có giá cho tài nguyên thiết kế của bạn. Điều này dĩ nhiên vượt lên việc chỉ xây dựng vẻ bề ngoài bằng các kí tự. Nếu bạn muốn tạo ra một thiết kế Typography trọng yếu, hãy nghĩ về cách bạn anh dũng như thế nào khi kết hợp chặt chẽ mẫu chữ hấp dẫn với nhau.

Hãy mở rộng hình dáng phông chữ để phù hợp với yêu cầu của bạn. Để tăng thêm hiệu ứng thị giác cho các mẫu chữ, hãy cố thử thêm vào xoắn ốc, vân, hoa văn, hay bất cứ thứ gì bạn có thể nghĩ đến.

tt-fancy

Quy tắc 8: Tìm nguồn cảm hứng tốt

Cách tốt nhất để tạo nên Typography hiệu quả và hấp dẫn là tìm kiếm và học hỏi từ những mẫu có sẵn. Bên dưới là một số bài báo tuyệt vời để tìm kiếm nguồn cảm hứng, nhưng đừng chỉ dừng lại ở đây.

Những mẫu thiết kế Typography hoa văn tuyệt đẹp

tt-insp-1

40 mẫu Typography đẹp trong thiết kế quảng cáo

tt-insp-2

Những mẫu Typography tuyệt đẹp trong thiết kế quảng cáo

tt-insp-3

50 mẫu Typography tiêu biểu

tt-insp-4

Phá vỡ những quy tắc

Hãy nhớ rằng những quy tắc này chỉ đơn giản là hướng dẫn cho bạn cách tạo nên mẫu Typography đẹp. Trong suốt con đường thiết kế, bạn sẽ nhận ra một số tác phẩm tốt nhất của bạn hiển nhiên lại phá vỡ một hay một vài quy tắc nêu ra trong bài này. Như tôi đã nói trước đó, khoảnh khắc bạn thấu hiểu một quy tắc trong thiết kế chính là lúc bạn có quyền phá vỡ nó. Chỉ cần chắn rằng sự liều lĩnh này không phải là tùy tiện mà được thực hiện có mục đích và hướng đến mục tiêu nhất định.

Nguồn: designshack.net

Tuyển nhân viên thiết kế tại Đà Nẵng

thiet-ke-do-hoa-da-nang

Vị trí: Nhân Viên Thiết Kế – Đà Nẵng
Công ty An Co-operative ( Cty TNHH Đá Chàm )

Mô tả:

• Thiết kế các sản phẩm quà tặng lưu niệm.
• Thiết kế các ấn phẩm đồ họa: Logo, catalogue, nhận diện thương hiệu,…
• Thiết kế đồ họa các mẫu bao bì, tem, nhãn sản phẩm của Công ty.
• Thiết kế quảng cáo: Các sản phẩm dùng cho event, promotion
• Thiết kế cho chương trình marketing thiết kế ấn phẩm
• Quà tặng, lịch, thiệp
• Thiết kế bao bì, nhãn mác,…
• In ấn trên mọi chất liệu
• Hiểu và biết sử dụng các phần mềm AI, COREl…
• Biết sử dụng autocad , photoshop ….
• Chịu trách nhiệm các công việc liên quan công việc thiết kế sản phẩm của Công ty

Yêu cầu:

• Có khả năng tư duy tốt.
• Khả năng làm việc độc lập cũng như làm việc nhóm tốt.
• Chịu được áp lực cao trong công việc.
• Có tác phong cẩn thận, chặt chẽ và có tính kỷ luật cao.
• Ưu tiên có kinh nghiệm thực tế.
• ĐAM MÊ & SÁNG TẠO – Bạn thiết kế hoài không chán, cho ra đời những sản phẩm thích hợp với xu hướng và thị hiếu thẩm mỹ mới nhất. Hoặc hãy đi trước, đón đầu, tạo nên xu hướng mới mà người khác phải trầm trồ mà chạy theo.
• TRÁCH NHIỆM- Khi sản phẩm với diện mạo mà bạn tạo ra được đưa ra thị trường (hay thậm chí chẳng kịp đưa ra thị trường) sẽ có những lời khen khiến bạn phải nứt mũi, lơ lửng giữa chín tầng mây. Tuy nhiên, cũng sẽ có những lời nhận xét, phê bình làm bạn chẳng vui vẻ tí nào. Hãy làm những kẻ đó phải nể phục bạn bằng tinh thần trách nhiệm cao, tạo ra thiết kế mới mà họ chỉ có thể ngã mũ thán phục.
• KỸ NĂNG – Sử dụng thành thạo những phần mềm phổ biến dành cho thiết kế như: Illustrator, Photoshop, Corel Draw,…

Quyền lợi:

– Mức lương: thỏa thuận, xứng đáng với năng lực và kinh nghiệm;
– Được hưởng đầy đủ chế độ đãi ngộ theo luật định
– Môi trường làm việc thân thiện, năng động, chuyên nghiệp.

Thông tin chi tiết vui lòng xem tại đây

Danh sách các trường dạy thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng

thiet-ke-do-hoa-tai-da-nang

Cùng với sự phát triển mạnh mẽ của truyền thông, công nghệ thông tin và quảng cáo, thiết kế đồ hoạ đang trở thành ngành hot và được đông đảo bạn trẻ theo học. Hôm nay Idesign – trung tâm đào tạo thiết kế chuyên nghiệp sẽ list ra danh sách các trường dạy thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng để các bạn theo dõi.

Idesign – Trung tâm đào tạo thiết kế chuyên nghiệp

Idesign – Trung tâm đào tạo thiết kế chuyên nghiệp là một trung tâm đào tạo của Iviettech với 3 mảng thiết kế: thiết kế web, thiết kế đồ hoạ, thiết kế nội thất. Tuy là một đơn vị đào tạo thiết kế đồ hoạ mới nổi tại Đà Nẵng nhưng Idesign đã có những tiếng vang nhất định với các chương trình phát triển năng lực thiết kế đồ hoạ miễn phí dành cho các bạn yêu thích và có định hướng theo đuổi ngành thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng. Trung tâm cũng thu hút đông đảo  học sinh, sinh viên và người đi làm theo học bởi cam kết hỗ trợ việc làm tại các doanh nghiệp sau khi học viên hoàn thành chương trình học. Chương trình học tại Idesign biên soạn dựa trên những kiến thức và kinh nghiệm thực tế mà các chuyên gia thiết kế đồ hoạ trực tiếp giảng dạy đã trải qua.

Trung tâm đào tạo Zone Media Education

Zone Media là công ty công nghệ hàng đầu Đà Nẵng và có tiếng trong việc sản xuất phần mềm, thiết web và các giải pháp công nghệ đỉnh cao phục vụ cho một lượng lớn khách hàng trên toàn quốc.
Zone Media đã gắn bó và đồng hành cùng các doanh nghiệp trong nhiều năm qua, cung cấp các sản phẩm website độc đáo, sáng tạo dành riêng cho từng nhu cầu của doanh nghiệp.

Trung tâm đào tạo H.O.C Đà Nẵng

Khóa học đồ họa ứng dụng tại trung tâm đào tạo H.O.C Đà Nẵng được biên soạn dựa trên những kiến thức và kinh nghiệm thực tế mà các giảng viên trực tiếp giảng dạy đã trải qua, chính vì vậy sẽ giúp cho người học tiếp thu nhanh hơn về mặt học thuật cũng như kĩ năng thiết kế đồ họa của mình.

Cao đẳng thực hành FPT

Chương trình thiết kế đồ họa – mỹ thuật đa phương tiện (Graphic Design) lần đầu tiên được đưa vào giảng dạy của FPT Polytechnic với phiên bản Design 2015. Người học được trang bị kỹ năng thực hành, sử dụng thành thạo các phần mềm thiết kế và kiến thức về đồ họa công nghiệp. Sinh viên ra trường có khả năng làm việc tại các công ty về thiết kế, quảng cáo sản phẩm, thiết kế xuất bản sách báo hoặc phụ trách việc thiết kế và quảng cáo tại các doanh nghiệp lớn.

Trung tâm kiến trúc đồ họa Arch One

Trung tâm Arch One được thành lập theo Quyết định số 1367/QĐ-GD&ĐT ngày 7/5/2008. Trung tâm đào tạo Họa viên kiến trúc duy nhất tại miền Trung & Tây Nguyên được Sở Giáo dục  và Đào tạo thành phố Đà Nẵng cấp phép. Chuyên đào tạo các lớp ngắn hạn về kiến trúc và đồ họa.

Khóa học thiết kế đồ họa tại Cao Đẳng Hoa Sen

Tham gia khóa học thiết kế đồ họa tại Cao đẳng Hoa Sen bạn sẽ được trang bị những kỹ năng chuyên sâu và mang đến cho bạn khả năng lĩnh hội nghệ thuật, đam mê sáng tạo để trở thành những nhà thiết kế chuyên nghiệp.

Chúc các bạn tìm được trường dạy thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng phù hợp với mình nhé.

Tuyển nhân viên thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng

thiet-ke-do-hoa-tai-da-nang

Vị trí: Nhân viên thiết kế đồ họa
Công Ty: Cổ Phần Thiết Kế Lục Giác
Mức lương: Thương lượng

Hạn nộp hồ sơ: 30/07/2018

Mô tả công việc:

– Lên ý tưởng thiết kế các ấn phẩm
– Triển khai in ấn, kiểm tra file in
– Phối hợp với bộ phận sản xuất và thi công các hạng mục vật tư, đảm bảo các hạng mục được thi công đúng yêu cầu về chất lượng và ý tưởng của công trình
– Cụ thể chi tiết sẽ được trao đổi trong buổi phỏng vấn

Quyền lợi được hưởng:

– Được đóng BHXH, BHYT, BHTN đầy đủ theo quy định của luật lao động
– Thưởng các ngày lễ , tết. Thưởng doanh thu công trình
– Tham gia các hoạt động ngoại khóa của công ty
– Được làm việc trong môi trường năng động, chuyên nghiệp.

Yêu cầu công việc:

– Tốt nghiệp cao đẳng, đại học chuyên ngành thiết kế
– Có tư duy tốt về ý tưởng
– Có kinh nghiệm 1 năm làm về thiết kế
– Có khả năng làm việc độc lập hoặc theo nhóm
– Sử dụng thành thạo các phần mềm: 3Dsmax, photoshop, autocad

Thông tin chi tiết xem tại đây

Tuyển nhân viên thiết kế đồ hoạ tại Đà Nẵng

Vị trí: Nhân Viên Thiết Kế Đồ Họa
Công ty: DHM – ĐÀ NẴNG

Mô tả công việc:

– 05 Senior Graphic Designers (Lương 8 – 10 triệu) 
– 05 Junior Graphic Designers (Lương 5 – 7 triệu)


Lĩnh vực nghề nghiệp:


– Thiết kế mẫu sản phẩm mới, thiết kế theo mẫu yêu cầu
– Sản phẩm chính là áo thun bán cho thị trường US, EU,…


Yêu cầu:


– Độ tuổi: Không giới hạn
– Bằng cấp: Không cần bằng cấp
– Có laptop cá nhân chạy tốt PTS


Kỹ năng:


– Sáng tạo. Thành thạo tool TK: PTS/AI hoặc COREL
– Ưu tiên bạn có kinh nghiệm trong một vài dự án liên quan
– Biết vẽ tay, vẽ digital là một lợi thế
– Ưu tiên bạn có khả năng đọc hiểu tiếng Anh cơ bản

Thông tin chi tiết xem tại đây